如果你是音乐人，Web3.0的Wom音乐生态，能极有效率地优化你的作品版权分属，帮助你发行作品并提高曝光，你不必担心中间商瓜分版税；如果你是普通音乐爱好者，苦于听歌却没有流媒体平台VIP？Wom提供一个将能容纳所有作品版权，且无损品质完全免费使用的平台终端！

在传统音乐生态中，音乐人与普通听众的困境是什么

如今的音乐行业是一个产值庞大的门类，据行业权威2020年的报告，全球音乐产业总收入已超过200亿美金。区别于早年的CD产业，如今基于流媒体的音乐市场规模，相比20年前增长了千倍。从创作者端来看，如今在大众音乐平台上入驻的音乐人已超过500万，全球的音乐人规模在1000万左右。然而不尽人意的是，相关从业者的收入远远低于大家的想象。

在Web3.0，区块链技术被应用于传统音乐行业之前，音乐本身所产生的利润，流向音乐人的不足10%。其他收入被版权公司与流媒体平台、宣发公司所掌控。不论是背靠庞大团队的资深艺人，还是单打独斗的独立音乐人，收入极低的现状、导致他们的创作力与生涯受到极大限制。因此对于音乐人们来说，如果有一个平台，能让他们尽数保有歌曲本身带来的版权收入从而不必被版权公司等控制，在播放量等数据完全透明可追溯的前提下，这将给他们的生活带来颠覆性改变。

对于普通音乐听众们来说，以往受限于音乐人及其作品版权归属的分散，往往需要辗转不同的端口去收听不同的音乐，这样繁琐的操作大大降低了他们欣赏音乐的效率。但假使有一个平台，可不受传统版权限制容纳全世界所有的作品，且能够让听众们与音乐家直接对话，这同样会对普通音乐听众带来革新性体验。

Web3.0的音乐数字藏品有什么价值

音乐数字藏品的世界，恰恰是上述问题的解决方案。对于音乐行业，数字藏品，具备不可分割、一切公开透明不可篡改、所有权归属清晰的特点。它的出现，改变了以往音乐人的版权被唱片公司、不同的流媒体平台所瓜分的状况，这样的特性使它可成长为某种新型的音乐生态。

数字藏品具备的所有权唯一的特点，使得他们的创作者理应享有一切版权与收入归属。当它被利用于音乐产业的革新，这意味着音乐作品的发行将不受任何中间商操控。音乐人的实际收益会从以往音乐作品带来的利润总额不到10%，增加到100%。

Web3.0带来的版权变革，让音乐作品与听众可以直接做到点对点。在前文里我们提到音乐人整体较低的收入水平，实际上头部音乐人与非知名音乐人两者的收入同样天差地别。传统的流量聚集、资本决定宣发的玩法，让音乐渠道与资源更偏向知名音乐人。但在音乐数字藏品的世界里，公平是其一大特点，公平意味着知名或非知名音乐人都会享有等量的曝光机会。这样的“点对点”所带来的好处是，让原本小众的音乐人也有机会增加自己的收入，从而更好地投入创作。

音乐数字藏品的市场现状是怎样的

当我们以上述逻辑与现实影响，试图告诉你基于Web3.0技术的数字藏品前景时，它还不够让人为之疯狂。但当我以具体数据向你说明，你会认同它就是成为未来趋势。

在音乐数字藏品兴起之前，以往1%的头部艺人获得了90%的流媒体流量，而分配不均的痛点始终困扰着所有从业者。在极具人气、频繁出现于各种演出场合的这1%的音乐人中，有数据显示每年从流媒体平台等处获得超过50000美元收入的不足这里面的1%。包括音乐数字藏品在内的整个藏品行业的交易额，在近几年内从几千万美元飙升至数百亿美元，数字藏品交易数超过1000万件。

毫无疑问，它为创作者带来的是远超以往的商业收益。著名乐队林肯公园的成员利用自己的数字藏品筹集了超过10000美元，根据他本人的话，在以往唱片公司、发行方等介入营销产生收入分流的情况下，他永远得不到这么多钱。

除此之外还有很多例子，著名DJ在24小时内通过数字藏品收入超过1000万美元；北美音乐家也靠这种途径在20分钟内就赚了超过500万美元；更有艺术家称从其获得的的收入，超过了过去10多年从传统模式得到的总和。

种种案例显示，音乐人以及整个音乐行业已经接受数字藏品的概念，并逐渐将自己的传统宣发重心转移过去。音乐产业已经迎来了变革。

Wom的次时代音乐生态

Wom面对这样的变革应运而生，融合音乐数字藏品的区块链世界，是一种全新的音乐生态。在Wom的音乐生态里，借用去中心化的区块链技术，能彻底解决以往音乐作品的版权归属及其带来利润的划分难题。

值得一提的是，针对唱片公司、音乐服务提供商等机构化群体，Wom同样会为他们提供完整的解决方案，保证其应有的利益。

此外，在Wom提供的次时代音乐生态中，当音乐爱好者们期待走向音乐道路进行创作时，Wom将给予他们极其便捷的操作方式，跨过音乐创作与发行领域历来存在的高门槛。

“让乐者有所得，让听者有所乐”，这就是属于所有人的音乐新生态。